Onde estavam os videogames de Indiana Jones e para onde eles irão?

O mundo dos videogames nos acostumou a retornos sensacionais de marcas famosas como Star Wars ou O Senhor dos Anéis, e outro dia foi Indiana Jones.

Poucas horas depois da notícia do nascimento de Jogos da Lucasfilm (falamos sobre isso aqui) o estúdio e o desenvolvedor Jogos de maquinas anunciaram a produção de um novo videogame inspirado no famoso arqueólogo-aventureiro após vários anos em que o personagem parecia ter sido esquecido pela indústria.

Ainda sabemos pouco sobre o novo jogo, mas para comemorar dignamente as novidades, decidimos entrar nas dobras do tempo e contar a história da relação do bom Indy com o mundo dos jogos digitais.

Uma história que em parte também fala da evolução de alguns gêneros de videogame.

E agora, iniciais.

Indiana Jones entre o cinema e o videogame

Criado na década de 70 por George Lucas, Indiana Jones é um dos heróis do cinema pop que mais marcou o imaginário coletivo desde a estreia do primeiro filme dedicado a ele, Caçadores da Arca Perdida (1981), para continuar a ter sorte pelos próximos trinta anos obrigado uma sequência de tres (Indiana Jones e o Templo da Perdição, Indiana Jones e a Última Cruzada e Indiana Jones e o Reino da Caveira de Cristal), uma série de televisão (As aventuras do jovem Indiana Jones), alguns RPGs, livros de jogos e uma série de romances dedicados.

A ideia básica de Lucas (e de Steven Spielberg, que concordou em dirigir os filmes escritos por seu amigo/colaborador enquanto se dedicava à finalização da obra de Star Wars) era construir uma franquia que prestou homenagem à literatura americana e seriados de filmes de aventura dos anos 30 e 40. Histórias com gostinho do exótico, ambientadas nos quatro cantos do mundo e centradas em aventuras ousadas baseadas em fantasia, exotismo, ação e mistério.

Um pouco graças à força inerente a este modelo, um pouco pela boa caracterização de Harrison Ford do bom Indy e obviamente pelo talento de um profissional do cinema de entretenimento como Spielberg, a série foi um sucesso e confirmou o talento de Lucas como produtor de marcas bilionárias.

Um pequeno triunfo que, graças à explosão do fenômeno dos jogos, levou achegada de Indiana Jones no mundo dos videogames.

A estreia remonta a 1982 no Atari 2600 com Os Caçadores da Arca Perdida, uma ação tirada obviamente de Raiders of the Lost Ark, seguida por títulos baseados em histórias originais como Indiana Jones no Reino Perdido (1985) e das transposições dos outros dois filmes da marca.

A relação entre Indy e jogos digitais parecia completamente semelhante à de dezenas de outras marcas famosas transferidas para o mercado de jogos, mas desde 1989 a história tem um pequena mas interessante reviravolta.

Os anos 90 e a maravilha das aventuras gráficas

Em 1990, a Lucasfilm Games torna-se LucasArts Entertainment Company, uma divisão completamente renovada do setor de jogos das empresas do bom George. Talvez por puro amor pelo experimentalismo narrativo, talvez pela estratégia comercial, a LucasArts se lançou no campo da aventuras gráficas, um gênero recém-nascido que a Lucasfilm Games já possuía desde 1986 com Maniac Mansion por Ron Gilberto.

À medida que Indiana Jones e Star Wars começaram a dominar as paradas de ação/aventura, também viu a luz Indiana Jones e a Última Cruzada: A Aventura Gráfica (aqui uma bela retrospectiva do jogo), versão point-and-click do terceiro episódio da série de filmes, seguida de Indiana Jones e o destino da Atlântida, que é uma das principais produções da empresa junto com os jogos Monkey Island.

Construído em um enredo completamente original que viu o aventureiro/explorador no rastro dos relatos perdidos da Atlântida (obviamente), Indiana Jones e o Destino da Atlântida é ainda hoje um pequeno clássico por vários motivos.

Em primeiro lugar, entrou para a história como um título capaz de misturando com sucesso o estilo clássico das aventuras da LucasArts da idade de ouro (na verdade, o jogo saiu logo após The Secret of Monkey Island) com as aventuras do arqueólogo, fato que ele conseguiu dar ao jogo uma identidade forte e decisiva. Se somarmos a isso a habilidade do designer e roteirista Hal Baarwood (autor de Sugarland Express e co-autor de Close Encounters of the Third Kind, ambos de Steven Spielberg), estamos diante de um jogo capaz de dar aos fãs uma história absolutamente capaz de enfrentar os filmes da série. Aliás, não são poucos os fãs da marca que pela sua componente artística consideram The Fate of Atlantis uma espécie de quarto episódio “não oficial” da série Spielberg.

Finalmente, The Fate of Atlantis entrou para a história por uma característica fundamental que poucos outros jogos do mesmo gênero tiveram a coragem de seguir: chegou a cerca de três quartos do jogo, poderíamos escolher como continuar a aventura por três "caminhos" diferentes que a fizeram se desenvolver de maneira diferente, como em uma mistura bizarra de aventura gráfica e jogo narrativo.

Infelizmente, The Fate of Atlantis foi a única aventura gráfica da marca a ser desenvolvida, apesar de planejar uma sequência, Indiana Jones and the Iron Phoenix, mais tarde cancelado e transformado em tema de uma minissérie em quadrinhos de duas partes lançada em 1993 pela Dark Horse Comics.

De qualquer forma, The Fate of Atlantis permanece nos anais como uma das melhores e mais arquetípicas aventuras gráficas já criadas.

Década de 90/2000: a era dos blockbusters de ação

Para a Indy, o resto dos anos 90 é, portanto, uma sucessão de giochi ação/aventura , com pelo menos seis títulos lançados para Nintendo e PC.

Entretanto, entretanto O impacto de Indiana Jones no mundo dos jogos também estava se materializando de outras maneiras, talvez ainda mais significativo.

É 1996 quando a Eidos Interactive publica Tomb Raider, uma ação-aventura que codificou alguns aspectos do gênero: grandes níveis para explorar, uma mecânica de jogo baseada na combinação de quebra-cabeças, caminhos difíceis para superar e tiro. Já para os comentaristas da época ficou claro que o novo IP, baseado nas aventuras do arqueólogo e aventureiro Lara Croft (comprometida com a recuperação de artefatos importantes em todo o mundo), não foi nada menos que uma espécie de "versão 2.0" de Indiana Jones, atualizado para (quase) 2000 e construído com mais ingredientes de ação.

Tomb Raider de Indiana Jones leva o resto muitos elementos narrativos: uma heroína muito diferente, mas igualmente carismática, sarcástica e fascinante, uma peregrinação contínua de continente em continente, de rivais implacáveis ​​como inimigos. Por último, a propensão quase natural para a serialização forçada que, como sabemos, no espaço de cerca de vinte e cinco anos, levou a uma longa saga principal, uma reinicialização e o nascimento de uma franquia quase tão forte quanto a própria Indy.

Um sucesso extraordinário que evidentemente levou a LucasArts a uma escolha mais do que compreensível, ou seja, desenvolver uma ação/aventura em terceira pessoa com mecânicas bastante inspiradas nas de Tomb Raider. O resultado foi Indiana Jones and the Infernal Machine, mais uma vez desenvolvido sob a direção artística de Hal Barwood, o cérebro por trás de The Fate of Atlantis.

Ambientado após a Segunda Guerra Mundial, Indiana Jones e a Máquina Infernal, ambientado durante a Guerra Fria, nos imergiu na busca pela Torre de Babel e viu os soviéticos engajados no lugar das habituais SS.

Embora indubitavelmente derivado em relação a Tomb Raider, A Máquina Infernal representou um excelente "level-up" da série, que decretou um sucesso moderado e mais uma vez a aclamação da crítica, como levar a duas sequências, Indiana Jones e The Tomb of the Emperor, em 2003, e Indiana Jones e o Cajado dos Reis (2009), estruturado no mesmo tipo de jogabilidade e atmosfera.

Hoje: um grande retorno

A trilogia Indiana Jones dos anos 2000 abriu e encerrou uma era de ouro para a franquia, mas uma vez que essa fase acabou, pouco resta. A impressão é que a tentativa da série Lucas de entrar na história da ação/aventura contemporânea materializou-se numa espécie de operação cometa, não muito convencido e sem a força demonstrada por outras marcas.

Entre os jogos LEGO Indiana Jones (dois, um de 2008 e um de 2009) e um jogo online na plataforma do Facebook (2011), Indy parecia ter saído de cena na ponta dos pés e a aparição de alguns dias atrás surpreendeu não poucas pessoas.

Um retorno que vem depois que o videogame de massa foi dominado por outra grande marca inspirada de alguma forma na saga de Lucas, que é Inexplorado, tudo construído sobre os elementos fundamentais de "humor jonesiano“: Fascínio pela aventura, carisma e humanidade do personagem principal, uma combinação de ação, mistério e exploração.

De fato, enquanto Tomb Raider passava por um período de sofrimento que mais tarde foi recuperado, Uncharted manteve o "paradigma Indiana Jones" em alta no setor de jogos e criou talvez o herdeiro mais interessante do personagem de Lucas e Spielberg.

Não sabemos o que a MachineGames nos reserva e, sem dúvida, devemos esperar não um período muito curto de desenvolvimento, mas as razões para estar confiante estão todas aí: pelo menos duas vezes a saga Indiana Jones conseguiu emergir dando uma contribuição fundamental para a história da indústria de videogames e nossa fome de diversão graças ao seu forte conhecimento e uma direção de jogo inspirada.

Uma coisa é certa: se há uma coisa que não falta, é curiosidade.